Isinulat ko ang mga laro hindi para sa pagtatapos kundi para sa tahimik na sandali sa paglipad—nang huminto ang unggoy, huminga ang baboy, at naghinga ang void. Ito ay emosyonal na arkitektura, hindi luck mechanics.

Natutuhan kong ang kasiyahan ay nasa pagpapahinga, hindi sa panalo. Sa bawat spin, may himig na usapan sa mga dolphin sa ilalim ng gabi—hindi laro, kundi santuwaryo ng damdamin.

Isang solong naglalaro na narinig ang hininga ng kagubatan—hindi para manalo, kundi para tandaan. Ang bawat luha ay pagkilala, at ang bawat tawa ay galing sa katahimikan.

Hindi tungkol sa panalo—kundi sa kahinangan ng tahimik na aliw sa bawat spin. Para sa mga nag-iisa sa gabi, na nakikita ang saya sa pagiging hayop.

Nakita kong ang kasiyahan ay nasa tahimik na ritmo, hindi sa panalo—kundi sa bawat spin na nagdudulot ng pag-asa. Sa ilalim ng bituin, ang bawat hayop ay may kuwento na maririnig lamang ng puso.

Bilang isang designer na lumaki sa isang Catholic pamilya ngunit nagtataglay ng sekularais, nakita ko ang Animal Crossing bilang isang ritwal—hindi simpleng laro, kundi isang malalim na paghahanap ng pagkakakilanlan sa pamamagitan ng kulay at ritmo.

Isinulat ko ang isang laro na may mga hayop at kaligayahan, hindi pagtatalo. Ang bawat spin ay isang tahimik na alay sa kagubatan—hindi karanasan, kundi ritwal na pagsisigla.

Matuto kung paano nilalayon ng Animal Paradise ang paglalaro gamit ang psychology, kwento, at emosyon—nang hindi nagpapahuli sa mga manlalaro. Ang kasiyahan ay hindi basta-basta!

Bilang isang manlalakbay sa larong may kasanayan sa kognitibong psychology, ipinapaliwanag ko kung paano nila ginawa ang 'luck' na masaya at kontrolado. Mula sa Joyful Key hanggang Joyful Glory, bawat feature ay pinagsama-sama para sa tamang emosyon at retention.